1893.01.01 - Речь В. М. Васнецова.

          Речь В. М. Васнецова, произнесенная на собрании мамонтовского кружка в доме С. И. Мамонтова в москве в день празднования 15-летней годовщины мамонтовских спектаклей¹.

Москва, 1 января 1893 г.

           Господа, есть пословица: не красна изба углами, да красна пирогами. Изба, в которой мы теперь собрались, можно сказать, и красна углами, и красна пирогами. Да не в пирогах дело, не об них речь.
           Не о хлебе одном жив будет человек, сказано — и поистине не о хлебе. Истина, добро, красота — необходимая и существенная пища человека, без них изведется человек, сгинет! Есть счастливые люди и семьи, которым Бог указал служить какому-либо из этих животворных начал.
           Под гостеприимным кровом Саввы Ивановича и Елизаветы Григорьевны, видимо, приютился огонь служения добру и красоте. Около 15 лет, помню я, как все мы: друзья, родные и знакомые дома — собирались здесь каждое Рождество и непременно всякий раз уносили отсюда высокохудожественные и поэтические впечатления. Впечатления эти для каждого из нас незабвенны, а главное, нигде в другом месте мы их не получим — утверждать это можно смело. Кто эти родные и знакомые, жаждущие пожить художественно в этой артистической атмосфере семейного кружка? Каждый год я встречаю здесь Третьяковых, так беспримерно послуживших Русскому Искусству. Мамонтовы-Леонтьевские², ведь так любовно относятся ко всему художественному. Сапожниковы³, практически служащие той же высшей красоте. Баташов И. Н.⁴ — один из самых чутких людей к истинной поэзии во всем.
           Безусловный Арцыбушев, который отдает шубу, шапку, сапоги, все — за искорку настоящего искусства. Кукины⁵, так радующие душу участием в здешних спектаклях. Да всех и не перечтешь. Вся молодежь этих семей деятельно участвовала в радостях нашей художественной жизни, и сколько красоты она дала нам. А сколько художников жили и живут душа в душу с этой семьей! Репин вот и ныне не утерпел, приехал опять минутку пожить с нами; Поленов, Неврев, этот суровый старичина, Бермяту даже у нас играл⁶, вот как! Антокольский, Кузнецов⁷, Антон Серов, который, между нами будь сказано, растет художественно не по дням, а по часам — здесь в доме и рос, кажется; Врубель Михаил Ал[ександрович] , Коровин, да и опять не перечислишь. Встречал здесь Сурикова, Маковского⁸. Подумайте только: почтенный профессор Спиро! Каждый год старина катит сюда из Одессы! По три дня сидит голодом, под снежными заносами, и совсем замерзает, с трудом оттает, а чуть только начнет оттаивать, сейчас на сцену! И таких он нам дал хана Намыка, царя Берендея⁹, что и век не забыть! Да, Петр Антоныч, такого царя Берендея, боюсь, русская сцена не увидит, жаль, что и Островский¹⁰ не видел. Почти все мы, помянутые художники, с славой поработали не только кистью, но и па сцене были не последними. Поленов сколько ролей прошел — прекрасным был Децием¹¹ с Елизаветой Григорьевной, Камоэнс¹², Репин прекрасным Бермятой, Неврев — тоже! О Серове и говорить нечего: и балерина, и декоратор, Фатима, купец Измаильский, черкес и кто еще, не знаю, сегодня¹³.
           Калиныч¹⁴ — Врубель тоже сегодня прекрасно играл.
           Помню и почтенного профессора Поленова, пишущего декорации¹⁵: весь в белилах, саже, сурике, охре — глаз не видно, и тут же роль разучивает. С Репиным чуть не побранились о праве писать декорацию.
           Так крепко привлекает нас всех к этой семье, конечно, и ласка хозяина и хозяйки дома, но, очевидно, есть нечто и другое, и это другое — живая художественная душа их обоих и творческий талант самого Саввы Ивановича, по некоторым особенным чертам редкий, — эта художественная жилка проявляется в нем много, различно и в скульптуре, и в музыке, и, в особенности, в драматическо-поэтическом искусстве, но самая характерная его черта как человека — это способность возбуждать и создавать кругом себя энтузиазм, работая с ним немудрено взвиться и повыше облака ходячего. Это не талантливая только натура, но истинский художественный талант. В продолжение 15 лет на нашей сцене им было дано столько оригинального и даже небывалого, что любая сцена могла бы гордиться. Такая деятельность уже выходит из рамок семьи, это общественная деятельность. Ведь только не пишут и не печатают об этом, да и слава богу, что не пишут. Интимная работа в Искусстве всегда плодотворнее. Припомним веселую Каморру¹⁶ — ведь это настоящий жаркий Неаполь, хоть и берзыш и даже мошенник, но живой и певучий, эта la bella Haboy, la bella vire. Хан Haмык из Италии — то не угодно ли прямо в Татарву — так переселить может только крупный талант. И в татарье он отыскал искру оригинальнейшей поэзии. Кто забудет грустно-поэтическую песенку Черного Тюрбана: «Ты как майский луч и т. д.» А уж сам хан Намык навеки хан Намык! Да еще прибавить сюда изумительно тонкую и до редкости художественную игру Спиро! В Иосифе¹⁷-прекрасном снова перед Вами совершенно новый характер поэзии, веет чем-то древнебиблейским, поэзией детской чистоты! Недаром дети играли эту пьесу и чудно играли Саула¹⁸, к сожалению, я не видел, но читал, это опять целое законченное художественное произведение (Сергея Саввича Мамонтова совместно с Саввой Ив[ановичем]). Первое, что я здесь видел, было «Два мира»¹⁹. Поразила меня художественная целостность общего. Поставлена была пьеса так, как только здесь могут ставить. Не знаю, может быть, газетный критик придрался бы к разным ненужным подробностям сценического шаблона, может быть, некоторую наклонность не пренебрегать услугами суфлера, но зато едва ли часто можно встретить и на большой сцене такую художественную целостность и такие моменты совпадения на сцене красоты и истинной поэзии — помимо, конечно, великих драмат[ургов] и великих актеров, игра которых сторицей выкупает бездарность других актеров и сухую бутафорность обстановки.
           Сказка об Алой Розе²⁰, так оригинально рассказать и поэтически показать эту сказку на сцене! Разве можно забыть сцену в саду над умирающим чудовищем Принцем! Эта воскрешающая слезинка истинной любви, как она памятна! Исполать актрисе, да и не актрисе, а просто Сопо Мамонтовой²¹, племяннице дяди Саввы. А еще исполать и Поленову! Его декорации к Алой Розе — гениальные декорации, говорю это смело при таких свидетелях, как, например, Репин. Надо быть волшебником, чтобы перенести нас в эти сказочные сады и дворцы. Искорка! Эг и Ась, один из них, увы — проблестал перед нами искоркой²². Ну, теперь о Снегурочке. Создана она не нами и не Саввой Ивановичем, а бессмертным Островским, но мы знали ее так полно и глубоко, точно она стала нашей родной Снегурочкой²³! Слышали мы (там наверху) жалобы Купавы, слышали и видели тоску о любви милой и бедной Снегурочки. Лель-красавец (даже два) нам песенки пел. Вакула-бобыль о сладкой браге тосковал, а бобылиха о кике²⁴ рогатой бредила, да не простой кике, а с окатным жемчугом! А премудрый светлый царь Берендей нашим царством правил, и славный Бермята ему подъеркивал. А бояре да дворяне, посадские люди, торговые гости царю радовались, а гусляры царство славили! И весна-красна три раза спускалась к нам на землю! Да — что греха таить — и Дед Мороз на свою долю побурлил и пображничал. Да, веселые то были зимы, Берендей, не забудете Вы их! Много перечувствовано, много пережито в этих стенах! Вот перед нами вся эта юная прелесть росла, на наших глазах и уже выросла, и за ними и еще маленькие забутонивающиеся души. Дай Господи, чтобы все высокое, чем мы были живы, возрасталось в их душах и дало бы плоды добра и красоты. Светлым созвездием горит эта звезда на небосклоне житейской суеты и жестоко необходимой прозы! Ярко и мятежно горит звезда главы семьи, тихо, лучисто и тепло светит его спутница, а кругом созвездие милых детей. Скатилась одна... Ну, она там с ангелами! Да будет счастлива и благословенна та семья, ведь светлой музе чистого искусства есть уголок преклонить свою прекрасную многострадальную славу! Выпьем с благодарностью и радостью за здоровье наших дорогих и родных Савву Ивановича и Елизавету Григорьевну с их чады и домочадцы на многая, многая лета!

¹Мамонтовские спектакли начались в 1878 г. с «живых картин», поставленных В. Д. Поленовым и А. В. Праховым под Новый год (31 декабря 1878 г.) в московском доме Мамонтовых. Поленов повторил здесь свои парижские постановки боголюбовского кружка: «Демон и Примечания 385 Тамара», «Русалка», «Апофеоз искусства)). А. В. Прахов поставил живую картину «Юдифь и Олоферн» (Олоферна изображал К. С. Станиславский). Мамонтовские домашние спектакли продолжались до 1897 г. Работа мамонтовского художественного кружка описана в издании «Хроника нашего художественного кружка» (М., 1894 г., изд. С. И. Мамонтова), где помещены пьесы С. И. Мамонтова и С. С. Мамонтова, костюмы и декорации В. Д. Поленова, В. М. Васнецова, М. А. Врубеля, B. А, Серова. Альбом был издан к 15-летию кружка.
²Мамонтовы-Леонтьевские — семья Анатолия Ивановича Мамонтова, которая жила в Леонтьевском переулке в Москве.
³Владимир Григорьевич Сапожников (1843—1916) — брат Е. Г. Мамонтовой, фабрикант. Его жена — Елизавета Васильевна Сапожникова (Якунчикова, 1856—1937) — старшая сестра Н. В. Поленовой.
⁴Иван Николаевич Баташов — крупный русский рудопромышленник и заводчик.
⁵Кукины: Николай Семенович — директор фабрики Сапожниковых в Москве, его жена — Авдотья Александровна — талантливая актриса, исполнительница бытовых ролей.
⁶Н. В. Неврев был самый старший по возрасту из членов мамонтовского кружка и называл себя в шутку «Стариком». Он исполнял роль Бермяты в пьесе-сказке А. Н. Островского «Снегурочка».
⁷Николай Дмитриевич Кузнецов (1850—1930) — живописец-жанрист и портретист, член ТПХВ, один из основателей «Южнорусского союза художников», с 1900 г. — академик, профессор — руководитель Высшего художественного училища.
⁸Владимир Егорович Маковский (1846—1920) — живописец-жанрист.
^9-10П. А. Спиро исполнял роль царя Берендея в пьесе Александра Николаевича Островского (1823—1886) «Снегурочка» и роль хана Намыка в комедии С. И. Мамонтова «Черный тюрбан». В. М. Васнецов исполнил эскиз афиши к спектаклю «Черный тюрбан» (1884, бум., кар., тушь, акв,, зол., МА). В пьесе названы многие художники, члены абрамцевского кружка, а в образе хана Намыка Мамонтов изобразил самого себя: «Мечеть была чтоб образцова./Взять живописца Васнецова./ Мой бюст чтоб был великолепен,/Илья его Вам слепит Репин./Для пейзажа, так и быть,/Илью другого не забыть./Передвижных взять лучших членов,/Чтоб непременно был Поленов./ Для исторического рева/Взять почтенного Неврева./Слова чувствительные эти/Попомните, Намыка дети!» (цитируется по архиву ДМВ, № 2072(9).
¹¹В постановке пьесы А. Н. Майкова «Два мира» на домашней сцене C. И. Мамонтова роль Деция (римского патриция) играл В. Д. Поленов, а Е. Г. Мамонтова — роль христианки Аиды.
¹²«Камоэнс» — пьеса В. А. Жуковского, шла в Абрамцеве в 1882 г. в декорациях и постановке В. Д. Поленова. Он же играл главную роль умирающего поэта Португалии — Камоэнса, автора «Лузиады».
¹³В. А. Серов отличался как актер-комик. В пьесе С. И. Мамонтова «Черный тюрбан», поставленной в 1884 г. в Абрамцеве, а в 1887 г. — в Москве, он играл комическую роль муллы Абдерасула, танцующего перед ханом в чадре красавицы Фатимы. Он же делал декорации к этой пьесе вместе с И. С. Остроуховым. В. А. Серов исполнял также роль купца Израильтянского (еврейского торговца) в шараде «Самсон» и черкеса в пьесе С. И. Мамонтова «На Кавказ».
¹⁴М. А. Врубель играл роль режиссера Хайлова-Раструбина (Калиныча) в комедии С. И. Мамонтова «Около искусства», поставленной к празднованию 15-летия кружка.
¹⁵В. Д. Поленовым были написаны декорации к «Алой розе», «Иосифу», «Каморре», «На Кавказ» С. И. Мамонтова, «Двум мирам» А. Н. Майкова, «Камоэнсу» В. А. Жуковского, «Фаусту» Ш. Гуно.
¹⁶Пьеса С. И. Мамонтова «Каморра» представляла собой веселую комедию из неаполитанской жизни, она была поставлена в 1881 г., в ней Поленов играл роль Джеронимо, а дебютировавший Репин — русского путешественника.
¹⁷Пьеса «Иосиф» была написана С. И. Мамонтовым на мотивы библейской легенды об Иосифе, проданном братьями в Египет.
¹⁸Пьеса С. И. Мамонтова «Царь Саул» шла с декорациями М. А. Врубеля.
¹⁹Трагедию А. Н. Майкова «Два мира» в мамонтовском кружке поставили 29 декабря 1879 г.
²⁰«Алая роза» — пьеса-сказка С. И. Мамонтова по сюжету сказки «Аленький цветочек», первый раз была поставлена в 1883 г. как драма, в 1884 г. как опера с музыкой Н. С. Кроткова. В. М. Васнецов принимал участие в создании декораций к «Алой розе» («Внутренность замка» — эскиз, бум., акв., местонахождение неизвестно) и исполнил эскиз афиши (1883, бум., акв., Государственный центральный театральный музей им. А. А. Бахрушина).
²¹Софья Федоровна Мамонтова (1866—1920, в замужестве Тучкова) — племянница С. И. Мамонтова, исполняла главную роль в пьесе «Алая роза».
²²Искорка, Эг и Ась — фантастические персонажи сказки «Алая роза». Искорку играл сын С. И. Мамонтова, Андрей, умерший в юном возрасте.
²³«Снегурочка» Островского была впервые поставлена на мамонтовской домашней сцене 6 января 1882 г. Эскизы и декорации к ней исполнил В. М. Васнецов — это была его первая работа для театра. Эскизы Васнецова к домашнему спектаклю «Снегурочка» хранятся в Государственном историко-художественном и литературном музее-заповеднике «Абрамцево»: «Пролог», «Палаты царя Берендея», «Ярилина долина», «Улица слободки Берендеевки», «Дед Мороз», «Мизгирь», «Царь Берендей», «Лель», «Купава», «Бобыль», «Бобылиха» и др. (см.: Н. Моргунов, Н, Моргунова-Рудницкая. Виктор Михайлович Васнецов. Жизнь и творчество. М., 1962, с. 420—421). Оформленная Васнецовым постановка «Снегурочки» явилась одним из ярких художественных событий того времени. В 1885 году В. М. Васнецов исполнил декорации и костюмы для оперы «Снегурочка», которая шла в Частной опере С. И. Мамонтова. Восемнадцатого января 1893 г. В. Д. Поленов писал Н. В. Поленовой: «Вчера Виктор передал мне все свои рисунки к «Снегурочке». Что за дивная вещь «Певцы»! Мы все под этим высоким настроением. Головин как в чаду ходит» (Е. В. Сахарова. В. Д. Поленов. Хроника, с. 487). Постановка «Снегурочки» повторялась на домашней сцене Мамонтовых 29 декабря 1883 г., 3 января 1886 г. и 6 января 1897 г.
²⁴Кика — женский головной убор в Древней Руси.

Чаепитие в трактире. 1874. X., м. 84 х 134. Харьковский государственный музей украинского искусства

Автопортрет. 1873 г.

Портрет скульптора М. М. Антокольского. 1884 г. Холст, масло. ГТГ.